Papperet du använder kan påverka hela din målning. Jag vill säga att pappret är det viktigaste materialet för att lyckas. Akvarellpapper finns i olika vikter och texturer, och varje typ har sina egna fördelar och nackdelar. Tjockare papper (300 gsm och uppåt) kan hantera liten mängd vatten utan att bukta sig, vilket gör det idealiskt för vått-i-vått-tekniker och flera lager av färg. Det mest idealiska är att använda 425 gsm och uppåt. Tunnare papper (under 200 gsm) är bättre för lättare tvättar och enklare skisser, men det kan behöva tejpas ner för att förhindra buckling när det är vått.
Texturen på papperet varierar också från grovt till slätt. Grovt papper har en mer texturerad yta som kan skapa intressanta effekter och ge en mer rustik och dynamisk känsla till din målning. Detta papper är särskilt bra för landskap och motiv med mycket struktur. Mediumgrängat papper erbjuder en balanserad yta som fungerar bra för de flesta tekniker och är ofta ett bra val för allmänt bruk. Slätt papper är perfekt för detaljerade arbeten och skarpa linjer, vilket gör det idealiskt för porträtt och realistiska målningar.
En annan viktig faktor är papperets material. Bomullspapper är av högre kvalitet och erbjuder överlägsen hållbarhet och vattenabsorption, men det är oftast dyrare. Cellulosa- eller träfiberspapper är billigare och kan fungera bra för övningar och skisser, men de kanske inte har samma absorptionsförmåga och hållbarhet som bomullspapper.
Experimentera med olika typer av papper för att hitta det som bäst passar din stil och teknik. Många konstnärer upptäcker att de föredrar olika papper för olika typer av målningar, och det kan vara värt att investera i högkvalitativt papper för dina viktigaste verk.